2025 № 4 (55)

Бергман и Моцарт: Интерлюдии Lanterna magica

УДК 78 

ББК 85.374.3

DOI: 10.51678/2226-0072-2025-4-608-629


Для цит.: Кононенко Н.Г. Бергман и Моцарт: Интерлюдии Lanterna magica // Художественная культура. 2025. № 4. С. 608-629. https://doi.org/10.51678/2226-0072-2025-4-608-629 


Кононенко Наталия Геннадьевна 

Кандидат искусствоведения, старший научный сотрудник, сектор художественных проблем массмедиа, Государственный институт искусствознания, 125375, Россия, Москва, Козицкий пер., 5 

https://orcid.org/0000-0003-2060-2917

ResearcherID: AAS-7697-2021

tintinnio@yandex.ru

Бергман и Моцарт: Интерлюдии Lanterna magica

Аннотация. Исключительная важность моцартовского начала в фильмах И. Бергмана обуславливается структурой художественного мира режиссера. Для него характерно перманентное балансирование на границе классического и аклассического искусства. Моцартовская глубочайшая концентрированность при внешней простоте музыкальных форм действует аналогично компенсаторной функции мифа, способствуя нейтрализации в картинах режиссера экзистенциалистского состояния неуверенности в фундаментальных основах бытия. Амбивалентность, двойственность мира моцартовской музыки находит осуществление в специфической цветовой драматургии и монтажных конструкциях фильмов, трансформирующих музыкальные смыслы в соответствии с романтически окрашенным дионисийством. При этом музыкальная форма эпизодов, озвученных произведениями В.А. Моцарта, обнаруживает тенденцию к сглаживанию конфликтного начала, транспонированию динамических структур в «охранительные» статические. Посредством особой разновидности художественной игры, наследующей моцартовскому Würfelspiel и проявляющей себя в алеаторических монтажных структурах, жонглировании медийными средами и жанровыми дискурсами, реализует себя картина мира, зачастую не совпадающая с вербально декларируемой в фильмах философией. Моцартианство обретает в режиссерском мировидении весьма разветвленные и глубокие обертона, соединяющие удаленные друг от друга сферы детской игры и отчуждения. Глубинный сюжет этого художественного синтеза связывает в уникальных бергмановских пропорциях мифологемы агона и бесконечной повторяемости жизненного круга. 

Ключевые слова: И. Бергман, В.А. Моцарт, миф, рецепция, агон, интермедиальность, аполлоническое, дионисийское, визуальная стратегия 


Список литературы:

Бергман И. Латерна магика / Пер. со швед. М.: Искусство, 1989. 286 c.

Бергман И. Картины / Пер. со швед. А. Афиногеновой, предисл. В. Гульченко. М.; Таллинн: Музей кино, Aleksandra, 1997. 437 c.

Бергман И. Рабочие тетради: 1955–1975 / Пер. со швед. Я. Бочарова [и др.]. СПб.: Иcкусство кино, Подписные издания, 2019. 496 с.

Брагина Н. Смысловой универсализм глубинных структур художественного текста // Музыкальная академия. 2017. № 2. С. 65–70.

Гервер Л.Л. Ars combinatoria в музыке Моцарта // Моцарт. Проблемы стиля: Сборник трудов / Ред. Л.Л. Гервер, И.П. Сусидко. Вып. 135. М.: РАМ им. Гнесиных, 1996. С. 68–77.

Гервер Л.Л. Музыкальные игры Гайдна и Моцарта, или Простой способ сочинять музыку, не зная правил: Учебно-игровое пособие. М.: Классика-XXI, 2011. 22 c.

Калинина Е.А. «Волшебная флейта» Ингмара Бергмана: шведское прочтение музыки Моцарта // Шведы. Сущность и метаморфозы шведской идентичности: Сборник материалов международной конференции / Ред. Т.А. Тоштендаль-Салычева. М.: РГГУ, 2008. С. 373–393.

Луцкер П., Сусидко И. Моцарт и его время. М.: Классика-XXI, 2008. 624 с.

Сиднева Т. Диалектика границы в музыке. М.: ABCdesign, 2014. 400 c.

Сиривля Н. Ребенок // Бергман / Сост. В. Степанов. СПб.: Сеанс, 2018. С. 235–241.

Тараканова Е.М. Опера и мультимедиа: Фильм-опера и мастера западноевропейской режиссуры. М.: Государственный институт искусствознания, 2022. 168 с.

Чигарева Е.И. Оперы Моцарта в контексте культуры его времени: Художественная индивидуальность. Семантика. М.: Эдиториал УРСС, 2001. 280 с.

Чичерин Г.В. Моцарт: Исследовательский этюд. Л.: Музыка, 1987. 208 с.

Film’s Musical Moments / Ed. by I. Conrich, E. Tincknell. Edinburgh: Edinburgh University Press, 2006. 226 p.

Herzog A. Dreams of Difference, Songs of the Same: The Musical Moment in Film. Minneapolis: University of Minnesota Press, 2010. 236 p.

Ingmar Bergman Revisited: Performance, Cinema and the Arts / Ed. by M. Koskinen. London: Wallflower Press, 2008. 256 p.

Kalin J. The Films of Ingmar Bergman. Cambridge University Press, 2003. 249 p.

Luko A. Listening to Ingmar Bergman’s Monsters: Horror Music, Mutes, and Acoustical Beings in Persona and Hour of the Wolf // Journal of Film Music. 2013. Vol. 6. № 1. P. 5–30. https://doi.org/10.1558/jfm.v6i1.5.

Luko A. Sonatas, Screams, and Silence: Music and Sound in the Films of Ingmar Bergman. New York; London: Routledge, 2015. 324 p.

Neumann A. Sound, Act, Presence: Pre-Existing Music in the Films of Ingmar Bergman: PhD Thesis. King’s College London, 2017. URL: https://kclpure.kcl.ac.uk/portal/en/theses/sound-act-presence(ce171b0f-b7e7- 4ce2-9c49-2d465062aaba).html (дата обращения 05.05.2025).

Ratner L. Ars combinatoria: Chance and Choice in Eighteenth-Century Music // Studies in Eighteenth-Century Music / Ed. by H.C. Robbins Landon. London: Routledge, 1970. P. 343–363.

Törnqvist E. Transcending Boundaries: Bergman’s Magic Flute // Nordic Theatre Studies. 1998. Vol. 11. P. 84–97.

Törnqvist E. Bergman’s Muses: Aesthetic Versatility in Film, Theatre, Television and Radio. Jefferson: McFarland, 2003. 271 p.

Wallengren A.-K. Film-musical Moments in Ingmar Bergman’s Films // Ingmar Bergman: An Enduring Legacy / Ed. by Erik Hedling. Lund University Press, 2021. P. 151–166.


Дата поступления статьи: 02.08.2025

Принята к публикации: 22.09.2025


Скачать в pdf