2025 № 4 (55)
Мотив «кино о кино» в отечественных игровых фильмах второй половины 1920-х годов
УДК 791.43/.45
ББК 85.373(2)
DOI: 10.51678/2226-0072-2025-4-696-723
Для цит.: Власкин К.А. Мотив «кино о кино» в отечественных игровых фильмах второй половины 1920-х годов // Художественная культура. 2025. № 4. С. 696-723. https://doi.org/10.51678/2226-0072-2025-4-696-723
Власкин Кирилл Андреевич
Аспирант, сектор современного искусства Запада, Государственный институт искусствознания, 125375, Россия, Москва, Козицкий пер., 5
https://orcid.org/0009-0006-9943-8716
ResearcherID: OHR-7569-2025
Мотив «кино о кино» в отечественных игровых фильмах второй половины 1920-х годов
Аннотация. Статья посвящена явлению, ставшему довольно распространенным в мировом киноискусстве, — фильмам, рефлексирующим о природе кино, или «кино о кино». Мотив «кино о кино» появился еще на заре кинематографа и часто использовался с целью придать комичности фильму. Однако даже обычная шутка, кинематографический «гэг» может стать отправной точкой для размышления о том, что такое киноискусство. Через удвоение художественной реальности создатели фильмов дают повод к рассуждению о разных аспектах кинематографа: художественных, производственных, социологических. Само кино размышляет о собственной природе и включается в бурные дискуссии теоретиков и практиков кинематографа.
В статье анализируется несколько игровых советских фильмов 1920-х годов, в которых присутствует мотив «кино о кино». Послереволюционные 1920-е годы стали особым переходным периодом для отечественной кинопромышленности и киноискусства, когда кинематограф после Гражданской войны и эмиграции ведущих кинопромышленников пытается возродиться в новых условиях государственного контроля. Молодые кинематографисты, вставшие в авангарде киноискусства, определяют новый облик кино своими необычными теориями и экспериментальной практикой. Но не только манифесты утверждают новую киноэстетику. В таких фильмах, как «Папиросница от Моссельпрома» (1924), «Поцелуй Мэри Пикфорд» (1927) или «Взорванные дни» (1930), где тема создания и демонстрации фильмов становится центральной, отражаются разные тенденции и взгляды на кино как искусство, развлечение или один из способов политической пропаганды.
Ключевые слова: советское кино, метакино, кино о кино, кинозритель, кинопроизводство, комедия, Игорь Ильинский, Юрий Желябужский
Источники:
Дело художественного фильма «Кинокарьера звоноря» // Бумажный архив ГФФ. Д. 400. Л. 23–25.
Список литературы:
Багров П.А. Протазанов и становление высокой комедии в русском кино // Киноведческие записки. 2008. № 88. С. 215–232.
Бахтин М.М. Творчество Франсуа Рабле и народная культура Средневековья и Ренессанса. СПб.: Азбука, 2021. 640 с.
Вертов Д. Из наследия. Т. 2: Статьи и выступления / Сост., текстолог. подгот., предисл. Д.В. Кружкова. М.: Эйзенштейн-центр, 2008. 648 с.
Делёз Ж. Кино / Пер. с фр. Б. Скуратов. 2-е изд. М.: Ад Маргинем Пресс, Музей современного искусства «Гараж», 2020. 560 с.
Зоркая Н.М. История советского кино. СПб.: Алетейя, 2005. 544 с.
Кушнирович М. Мода в стране героев // Сеанс. 1995. № 11. С. 133–141.
Лотман Ю.М. Семиотика кино и проблемы киноэстетики. Таллин: Ээсти раамат, 1973. 135 с.
Марголит Е. Живые и мертвое. Заметки к истории советского кино 1920–1960-х годов. СПб.: Мастерская «Сеанс», 2012. 560 с.
Марголит Е.Я. В ожидании ответа. Отечественное кино: фильмы и их люди. М.: Rosebud Publishing, 2019. 464 с
Медведев А. Сослагательное наклонение. Беседы по истории отечественного кино. М.: Издательство Дединского / Киноведческая артель 1895.io, 2023. 592 с.
Поцелуй Мэри // Вечерняя Москва. 1927. 17 сентября. С. 12.
Трошин А.С. Время останавливается. Кино — театр — телевидение — жизнь: Статьи и заметки разных лет. М.: Эйзенштейн-центр, Музей кино, Научно-исследовательский институт киноискусства, 2002. 471 с.
Хренов Н.А. Социальная психология искусства: переходная эпоха. М.: Альфа-М, 2005. 624 с.
Эльзессер Т., Хагенер М. Теория кино. Глаз, эмоции, тело / Пер. с англ. С. Афонин и др. СПб.: Сеанс, 2021. 440 с.
Bernstein J.M. Fight Club: Enlivenment, Love, and the Aesthetics of Violence in the Age of Trump // Metacinema: The Form and Content of Filmic Reference and Reflexivity / Ed. by D. LaRocca. Oxford: Oxford University Press, 2021. P. 191–218.
Landy J. 8½: Self-Reflexive Fiction and Mental Training // Metacinema: The Form and Content of Filmic Reference and Reflexivity / Ed. by D. LaRocca. Oxford: Oxford University Press, 2021. P. 139–154.
Palis E. Méliès, Astruc, and Scorsese: Authorship, Historiography, and Videographic Styles // Metacinema: The Form and Content of Filmic Reference and Reflexivity / Ed. by D. LaRocca. Oxford: Oxford University Press, 2021. P. 115–136.
Pippin R.B. Cinematic Self-Consciousness in Hitchcock’s Rear Window // Metacinema: The Form and Content of Filmic Reference and Reflexivity / Ed. by D. LaRocca. Oxford: Oxford University Press, 2021. P. 31–52.
Schofield P. Funny Games: Film, Imagination, and Moral Complicity // Metacinema: The Form and Content of Filmic Reference and Reflexivity / Ed. by D. LaRocca. Oxford: Oxford University Press, 2021. P. 219–232.
Дата поступления статьи: 05.03.2025
Принята к публикации: 11.06.2025